Украйна винаги е била известна със своите певци, а Националната опера със съзвездието си от първокласни вокалисти. Тук, повече от четири десетилетия, уникалният талант на примата на театъра, народен артист на Украйна и СССР, лауреат на Националната награда. Тарас Шевченко и Държавната награда на СССР, Герой на Украйна - Евгений Мирошниченко. През лятото на 2011 г. Украйна отбеляза 80-годишнината от рождението на легендата на националната оперна сцена. През същата година излиза първата монография за нейния живот и творчество.
Тя беше украшение и символ на украинската опера през втората половина на XNUMX век. С нейното изкуство се свързва световната известност на националната вокална школа. Красив оригинален глас - лирично-колоратурното сопрано Евгения Мирошниченко никога няма да бъде объркано. Певицата майсторски владее вокални техники, мощно форте, прозрачно пианисимо, фино звучене и ярък актьорски талант. Всичко това винаги е било подчинено на създаването на отлични вокални и сценични образи.
Иван Козловски каза, че Мирошниченко е не само певица от Бога, но и истинска актриса. Тази комбинация е много рядка. Имаше го само легендарната Мария Калас. През 1960 г., когато оперни артисти от Съветския съюз за първи път отиват на стаж в театър "Ла Скала", Евгения подобрява вокалните си умения и подготвя ролята на Лучия с учителката си Елвира де Идалго.
Детството и младостта на певеца Евгений Мирошниченко
Бъдещият певец е роден на 12 юни 1931 г. в малкото село Първо Советски, Харковска област. Родители - Семьон и Сузана Мирошниченко. Семейството с голяма трудност преживя военните "трудни времена". Бащата загина на фронта, а майката остана сама с три деца - Люси, Женя и Зоя.
След освобождението на Харков през 1943 г. Люся и Женя са включени в специализирано женско професионално радио училище. Женя учи като монтьор, Люси скоро се върна у дома. Там момичето участва в аматьорски представления. Отначало тя танцува, след това пее в хора, ръководени от хормайстора и композитора Зиновий Загранични. Той беше първият, който видя таланта на младия ученик.
След като завършва колеж, Евгения работи като първокласен монтьор в Харковския електромеханичен завод. Но тя често беше поканена да свири в Киев. Едва през 1951 г. тя постъпва в Киевската консерватория в класа на опитен учител Мария Донец-Тесейр.
Жена с висока култура, енциклопедични познания, професорът говореше френски, италиански, немски, полски. Освен това е подготвила високопрофесионални кадри от оперен театър и камерни певци. Мария Едуардовна стана втората майка за Евгения.
Тя я научи да пее, повлия на формирането на нейната личност, съветваше я, подкрепяше морално, дори финансово. Професорът подготви Евгения Мирошниченко за Международния вокален конкурс в Тулуза (Франция). Там тя става лауреат, получава Голямата награда и Купата на град Париж.
Последният изпит в консерваторията беше дебютът на Евгения Мирошниченко на сцената на Киевския театър за опера и балет. Евгения изпя ролята на Виолета в операта "Травиата" на Джузепе Верди и очарова с красивия си глас и тънък усет към композиторския стил. И гъвкава кантилена на Верди, и най-важното - искреност и правдивост в предаването на дълбоките чувства на героинята.
Работа в Киевския оперен театър
Почти няма случаи в историята на световното оперно изпълнение, когато любима вокална партия е украсявала репертоара на артиста в продължение на четири десетилетия. С това освен Евгения Мирошниченко може да се похвали италианската певица Аделин Пати. Нейният фантастичен вокален опит е повече от половин век.
Кариерата на Евгения Мирошниченко започва в Киев - тя става солистка на Киевската опера. Работил с певицата: Борис Гмиря, Михаил Гришко, Николай Ворвулев, Юрий Гуляев, Елизавета Чавдар, Лариса Руденко.
Евгения Мирошниченко имаше голям късмет, тъй като в киевския театър срещна опитни режисьори. Включително Михаил Стефанович, Владимир Скляренко, Дмитрий Смолич, Ирина Молостова. Диригенти са още Александър Климов, Вениамин Толбу, Стефан Турчак.
Именно в сътрудничество с тях тя подобри изпълнителските си умения. Репертоарът на артиста включваше ролите на Венера (Енеида от Николай Лисенко), Музета (Бохеми от Джакомо Пучини). Както и Стази (Първа пролет от Герман Жуковски), Кралицата на нощта (Вълшебната флейта от Волфганг Амадеус Моцарт), Церлина (Фра-дявол от Даниел Обер), Лейла (Търсачи на бисери от Жорж Бизе).
В интервю за списание „Музика“ Евгения Мирошниченко каза: „Свързвам раждането си като певица преди всичко с „Травиата“, този шедьовър на Джузепе Верди. Там беше моето артистично формиране. А трагичната и красива Виолета е моята истинска и искрена любов.”
Премиера на операта "Лучия ди Ламермур"
През 1962-1963г. Мечтата на Евгения се сбъдна - състоя се премиерата на операта "Лучия ди Ламермур" (Гаетано Доницети). Тя създаде идеалния образ на героинята не само благодарение на вокалите си, но и като талантлива актриса. По време на стаж в Италия, певицата присъства на репетиции в La Scala, когато Джоан Съдърланд работи от Лучия.
Тя смяташе пеенето си за връх на изкуството, талантът й удиви младия украински артист. Парцията на Лучия, музиката на операта я развълнуваха толкова много, че тя загуби самообладание. Тя веднага написа писмо до Киев. Мирошниченко имаше желание и вяра в успеха ръководството на театъра да включи операта в репертоарния план.
Пиесата, поставена от режисьора Ирина Молостова и диригента Олег Рябов, се показва на киевската сцена почти 50 години. Ирина Молостова намери най-доброто сценично решение за представлението. Тя разкри идеята за истинската и всепобеждаваща любов, заложена от композитора и либретиста. Евгения Мирошниченко се издига до трагични висини в сцената с лудостта на Лусия. В „Ария с флейта“ певицата демонстрира виртуозен глас, гъвкава кантилена, съревноваваща се с инструмента. Но тя също така предава фините нюанси на чувствата на страдащия.
В оперите "Травиата" и "Лучия ди Ламермур" Евгения често прибягва до импровизация. Тя намери образни нюанси в музикални фрази, изживявайки нови мизансцензи. Актьорската интуиция й помогна да отговори на индивидуалността на партньора си, да обогати добре познатия образ с нови цветове.
„Травиата“ и „Лучия ди Ламермур“ са опери, в които певицата достига върха на майсторството и поетичното развитие.
Евгения Мирошниченко и други нейни произведения
Трогателният образ на руската девойка Марта в операта "Царската невеста" (Николай Римски-Корсаков) е много близък до творческата личност на художника. В тази партия имаше широчина на диапазона, изключителна гъвкавост, топлина на тембъра. И също безупречна артикулация, когато всяка дума се чуваше дори на пианисимо.
„Украинският славей“ беше популярно наречен Евгения Мирошниченко. За съжаление това определение, което много често се среща в статии за певци, вече е обезценено. Тя беше примата на украинската оперна сцена с кристално чист глас с диапазон от четири октави. Само двама вокалисти в света имаха глас с уникален диапазон - известната италианска певица от XNUMX век Лукреция Агиари и французойката Робин Мадо.
Евгения беше забележителен изпълнител на камерни произведения. Освен арии от опери, тя пее в концерти откъси от оперите "Ернани" и "Сицилианска вечерня". Както и "Миньон", "Линда ди Шамуни", романси от Сергей Рахманинов, Пьотър Чайковски, Николай Римски-Корсаков, Цезар Кюи. И композиции от чужди автори - Йохан Себастиан Бах, Антонен Дворжак, Камий Сен-Санс, Жул Масне, Станислав Монюшко, Едвард Григ, украински композитори - Юлий Мейтус, Платон Майборода, Игор Шамо, Александър Билаш.
Особено място в нейния репертоар заемат украинските народни песни. Евгения Семьоновна е една от най-добрите изпълнителки на "Концерт за глас и оркестър" (Рейнголд Глиер).
Музикално педагогическа дейност
Евгения Мирошниченко се превърна в прекрасен учител. За преподавателската работа не са достатъчни изпълнителски опит и технически умения, необходими са специални способности и призвание. Тези черти бяха присъщи на Евгения Семьоновна. Тя създава вокална школа, органично съчетаваща традициите на украинското и италианското изпълнение.
Само за родния театър тя подготви 13 солисти, които заеха основните места в екипа. По-специално това са Валентина Степовая, Олга Нагорная, Сузана Чахоян, Екатерина Стращенко, Татяна Ганина, Оксана Терещенко. И колко лауреати на всеукраински и международни вокални конкурси успешно работят в театри в Полша - Валентина Пасечник и Светлана Калиниченко, в Германия - Елена Белкина, в Япония - Оксана Верба, във Франция - Елена Савченко и Руслана Кулиняк, в САЩ - Михаил Дидик и Светлана Мерличенко.
В продължение на почти 30 години художникът е посветил преподаването в Националната музикална академия на Украйна на името на. Пьотър Чайковски. Тя търпеливо и с любов възпитава своите ученици и възпитава у тях високи нравствени идеали. И не само преподава професията на певец, но и „запалва искри“ на вдъхновение в душите на младите изпълнители. Тя също така им внуши желанието никога да не спират, а винаги да вървят напред към творчески висоти. Евгения Мирошниченко говори с искрено вълнение за бъдещата съдба на младите таланти. Тя мечтаеше да създаде Малка опера в Киев, където да работят украински певци, а не да пътуват в чужбина.
Завършване на творческа кариера
Евгения Мирошниченко завършва кариерата си в Националната опера с ролята на Лучия ди Ламермур (Гаетано Доницети). Никой не обяви, не написа на плаката, че това е последното участие на брилянтната певица. Но феновете й го усетиха. Залата беше препълнена. Евгения участва в представлението с Михаил Дидик, с когото подготви ролята на Алфред.
През юни 2004 г. Малката опера е създадена с решение на Киевския градски съвет. Мирошниченко смята, че столицата трябва да има камерна опера. Затова тя почука на всички врати на чиновническите кабинети, но безполезно. За съжаление, услугите на Украйна, авторитетът на брилянтния певец не засегнаха длъжностните лица. Те не подкрепиха идеята й. Така тя си отиде, без да сбъдне съкровената си мечта.
През последните години Евгения Семьоновна често се среща с журналисти, припомня интересни епизоди от детството си. Както и трудните следвоенни години, обучение в професионалното училище в Харков. На 27 април 2009 г. гениалната певица почина. Авторското й изкуство остава завинаги в историята на европейската и световната оперна музика.
