Пионер на джаза, Луис Армстронг е първият значим изпълнител, който се появява в жанра. А по-късно Луис Армстронг става най-влиятелният музикант в историята на музиката. Армстронг беше виртуозен тромпетист. Музиката му, започвайки със студийните записи от 1920-те години на миналия век, които прави с известните ансамбли Hot Five и Hot Seven, очертава бъдещето на джаза в творческа, емоционално заредена импровизация.
За това той е почитан от феновете на джаза. Но Армстронг се превърна и в основна фигура в популярната музика. Всичко това се дължи на неговото отчетливо баритоново пеене и привлекателна личност. Той демонстрира таланта си в поредица от вокални записи и роли във филми.
Той оцелява в бибоп периода на 40-те години, ставайки все по-обичан по целия свят. До 50-те години на миналия век Армстронг получава широко признание, пътувайки из Съединените щати. Така си спечелва прозвището „Посланик Съч“. Неговият възход през 60-те години с хитови записи като спечелената от Грами „Hello Dolly“ от 1965 г. и класиката „What a Wonderful World“ от 1968 г. затвърди наследството му като музикална и културна икона в музикалния свят.
През 1972 г., година след смъртта му, той получава наградата "Грами" за цялостно творчество. По същия начин много от най-влиятелните му записи, като West End Blues от 1928 г. и Mack the Knife от 1955 г., са въведени в Залата на славата на Грами.
Детство и първата страст към музиката на Луис Армстронг
Армстронг е роден през 1901 г. в Ню Орлиънс, Луизиана. Имал е трудно детство. Уилям Армстронг, баща му, е бил работник във фабрика, който напуска семейството малко след раждането на момчето. Армстронг е отгледан от майка си Мери (Албърт) Армстронг и баба му по майчина линия. Отрано проявява интерес към музиката и търговецът, за когото работи като ученик в началното училище, му помага да си купи корнет. На този инструмент Луис по-късно се научи да свири доста добре.
Армстронг напуска училище на 11-годишна възраст, за да се присъедини към неофициална група, но на 31 декември 1912 г. той стреля с пистолет по време на новогодишни празници и е изпратен в поправително училище. Там той учи музика и свири на корнет и стъклени мъниста в училищния оркестър и в крайна сметка става негов лидер.
Освободен е на 16 юни 1914 г. и тогава музикантът се занимава с физически труд, опитвайки се да се утвърди като музикант. Той е взет под крилото на корнетиста Джо "Кинг" Оливър и когато Оливър се премества в Чикаго през юни 1918 г., Армстронг го замества в групата Kid Ory. През пролетта на 1919 г. той се премества в групата Fate Marable, оставайки с Marable до есента на 1921 г.
Армстронг се премества в Чикаго, за да се присъедини към групата на Оливър през август 1922 г. и прави първите си записи като член на групата през пролетта на 1923 г. Там той се жени за Лилиан Хардън, пианистка от групата на Оливър, на 5 февруари 1924 г. Тя беше втората от четирите му жени. С нейна помощ той напуска Оливър и се присъединява към групата на Флетчър Хендерсън в Ню Йорк, остава там за една година, след което се връща в Чикаго през ноември 1925 г., за да се присъедини към Dreamland Syncopators на жена си. През този период той преминава от корнет към тромпет.
Луис Армстронг: набира популярност
Армстронг получава достатъчно индивидуално внимание, за да направи своя дебют като лидер на 12 ноември 1925 г. По силата на договор с OKeh Records, той започва да прави поредица от записи само за студийни групи, наречени Hot Fives или Hot Sevens.
Той свири в концерт с оркестри, ръководени от Ърскин Тейт и Карол Дикерсън. Записът на Hot Fives на "Muskrat Ramble" дава на Армстронг хит в Топ 1926 през юли XNUMX г. Hot Fives включваха още Kid Ory на тромбон, Johnny Dodds на кларинет, Lillian Harden Armstrong на пиано и Johnny St. Сир на банджо.
До февруари 1927 г. Армстронг е достатъчно известен, за да ръководи собствената си група Louis Armstrong & His Stompers в чикагското Sunset Cafe. Армстронг не функционира като лидер на група в обичайния смисъл, а вместо това обикновено просто дава името си на утвърдени групи. През април той достигна върха на класациите с първия си вокален запис "Big Butter and Egg Man", дует с May Alix.
Той става звезден солист в групата на Карол Дикерсън в Savoy Ballroom в Чикаго през март 1928 г., а по-късно става фронтмен на групата. Сингълът „Hotter Than That“ попада в Топ 1928 през май XNUMX г., последван от „West End Blues“ през септември, който по-късно става един от първите записи, появили се в Залата на славата на Грами.
Армстронг се завърна в Ню Йорк с групата си, за да посети Connie's Inn в Харлем през май 1929 г. Той също така започва да свири в оркестъра на ревюто на Бродуей Hot Chocolates и печели популярност с изпълнението си на песента "Ain't Misbehavin'". През септември неговият запис на тази песен влезе в класациите, превръщайки се в топ XNUMX хита.
Луис Армстронг: постоянно пътуване и турнета
През февруари 1930 г. Армстронг участва с оркестъра на Луис Ръсел за турне в Юга, а през май пътува до Лос Анджелис, където ръководи групата в Sebastian's Cotton Club през следващите десет месеца.
Тогава той дебютира във филма "Ex-Flame", издаден в края на 1931 г. До началото на 1932 г. той се премества от ориентирания към "расовата музика" лейбъл OKeh към по-поп-ориентирания си звукозаписен лейбъл Columbia, за който записва няколко топ 5 хита: "Chinatown, My Chinatown" и "You Can Depend on Me", последван от мартенския хит "All of Me" през март 1932 г. и друг сингъл "Love, You Funny Thing" удари класациите през същия месец.
През пролетта на 1932 г. Армстронг се завръща в Чикаго, за да свири с група, водена от Зилнер Рандолф; след това групата обиколи цялата страна.
През юли Армстронг отиде на турне в Англия. Следващите няколко години той прекарва в Европа и американската му кариера е подкрепена от поредица от архивни записи, включително десетте най-добри хита „Sweethearts on Parade“ (август 1932 г.; записан през декември 1930 г.) и „Body and Soul“ (октомври 1932 г.; записано през октомври 1930 г.).
Неговата най-добра версия на "Hobo, You Can't Ride This Train" достигна върха на класациите в началото на 1933 г. Сингълът е записан от Victor Records.
Луис Армстронг: завръщане в САЩ
Когато музикантът се завръща в САЩ през 1935 г., той подписва с новосъздадената Decca Records и бързо отбелязва хит в Топ XNUMX: "I'm in the Mood for Love"/"You Are My Lucky Star".
Новият мениджър на Армстронг, Джо Глейзър, организира група за него. Премиерата се състоя в Индианаполис на 1 юли 1935 г. През следващите няколко години той обикаля редовно.
Получава и поредица от малки роли във филми. Започвайки с Pennies from Heaven през декември 1936 г. Армстронг също продължава да записва в студио Decca. Получените Топ 1937 хита включват „Public Melody Number One“ (август 1939 г.), „When the Saints Go Marching In“ (април 1946 г.) и „You Won't Be Satisfied (Until You Break My Heart)“ (април 1939 г.) - последен дует с Ела Фицджералд. Луис Армстронг се завръща на Бродуей в краткия мюзикъл Swingin' the Dream през ноември XNUMX г.
Нови договори и хитове
С упадъка на суинг музиката в годините след Втората световна война, Армстронг разпусна голямата си група и събра малък екип, наречен "His All-Stars", който дебютира в Лос Анджелис на 13 август 1947 г. Първото европейско турне от 1935 г. насам се провежда през февруари 1948 г. След това певицата редовно обикаля по света.
През юни 1951 г. работата му попада в десетте най-добри записи - Satchmo в Symphony Hall (прякорът му е Satchmo). Така Армстронг записва първия си сингъл от топ 10 за пет години. Това беше сингълът „(When We Are Dancing) I Get Ideas“.
B-страната на сингъла съдържа запис на песента "A Kiss to Build a Dream On", изпята от Армстронг във филма The Strip. През 1993 г. той придоби нова популярност, когато работата му беше използвана във филма "Безсъници в Сиатъл".
Работата на Армстронг с различни етикети
Армстронг прекратява договора си с Decca през 1954 г., след което мениджърът му взема необичайното решение да не подписва нов договор, а вместо това да наеме Армстронг като фрийлансър за други лейбъли.
Озаглавен Satch Plays Fats, почит към Fats Waller, той беше Топ 1955 запис, записан в Columbia през октомври 1956 г. Verve Records подписват с Армстронг поредица от записи с Ела Фицджералд, започвайки с албума Ella and Louis през XNUMX г.
Армстронг продължава да обикаля въпреки сърдечния удар през юни 1959 г. През 1964 г. той постигна изненадващ хит, като написа заглавната песен за бродуейския мюзикъл Hello, Dolly!, която достигна номер едно през май, след което песента стана златна.
Армстронг записва албум със същото име. Това му донесе Грами за най-добро вокално изпълнение. Този успех беше повторен в международен план четири години по-късно. С хита "What a Wonderful World". Армстронг спечели номер едно в Обединеното кралство през април 1968 г. Не получи толкова голямо внимание в САЩ до 1987 г. След това сингълът е използван във филма Good Morning Vietnam. След което става хит в Топ 40.
Армстронг беше избран във филма от 1969 г. Hello, Dolly! Художникът изпълни заглавната песен в дует с Барбра Стрейзънд. Той започва да се изявява по-рядко в края на 60-те и началото на 70-те години.
Луис Армстронг: Залез на звезда
Музикантът умира от сърдечно заболяване през 1971 г. на 69-годишна възраст. Година по-късно той получава наградата "Грами" за цялостно творчество.
Като художник Армстронг се възприема от две напълно различни категории слушатели. Първите бяха почитатели на джаза, които го почитаха заради ранните му иновации като инструменталист. Понякога се смущаваха от липсата му на интерес към последващото развитие на джаза. Вторите са феновете на поп музиката. Те се възхищаваха на радостните му изпълнения. Особено като вокалист, но до голяма степен не осъзнаваше важността му като джаз музикант.
Като се има предвид неговата популярност, дълга кариера и обширна работа с лейбъли, които е направил през последните години, е безопасно да се каже, че работата му е шедьовър в различни музикални жанрове.
